Obituário: LOU KOLLER (1967-2026) vocalista dos Sick Of It All

Morreu Lou Koller. O vocalista norte-americano dos Sick Of It All enfrentava desde 2024 um cancro no esófago que regressou em 2025. Morreu hoje, sexta-feira, 24 de Julho, com 59 anos.

Louis "Lou" Koller foi um dos fundadores (ao lado do seu irmão Pete) dos nova-iorquinos Sick Of It All, nascidos em 1986. A banda transformou-se num dos pilares do movimento New York Hardcore (NYHC).

Os Sick Of It All lançaram até hoje 12 álbuns de estúdio e tinham planos para comemorar os 40 anos de carreira este ano, 2026.

Lou participou ainda no supergrupo Blood From The Soul (com Shane Embury dos Napalm Death), em 1993, no quais lançou o álbum To Spite The Gland That Breeds (1993).

Obituário: HUGO "VICKY" MARQUES (1975-2026), baterista português

Morreu Hugo “Vicky” Marques. O baterista lisboeta vivia actualmente na Arruda dos Vinhos e foi um músico de estúdio e de palco, tendo colaborado com diversos nomes e projectos musicais. Tinha 51 anos e faleceu hoje, 23 de Julho de 2026, vítima de doença prolongada - avança a Arte Sonora.

No que ao rock diz respeito, destacam-se os DSeason, uma banda de rock alternativo da qual o músico fez parte, com Rod Arena e Luiz Arantes, e que em 1997 lançou o álbum Super Eco. A solo contam-se a edição de dois álbuns de rock (e prog) instrumental, onde outros géneros musicais são abraçados - tal como ao longo de toda a sua carreira: Resiliência(s) (2019) e Sonhos E Outras Viagens (2022).

Vicky Marques participou em centenas de concertos e gravações, colaborando com diversos nomes da música portuguesa e não só; abraçando géneros como a pop, o jazz, o rock, entre outros. Contam-se música e actuações ao vivo com: Mariza, Paulo Gonzo, Paulo de Carvalho, Mafalda Veiga, Mário Laginha ou Gilberto Gil.

Podcast: Ruído Alternativo #822 (23-07-2026)

Podcast: Ruído Alternativo #821 (21-07-2026)

Obituário: JENNIFER FINCH (1966-2026), baixista das L7

Morreu Jennifer Finch. A norte-americana, baixista das L7, tinha 59 anos e faleceu ontem, dia 18 de Julho. No início da semana passada, a artista tinha revelado o diagnóstico de uma forma grave de cancro no cérebro, o que a forçou a afastar-se da digressão de despedida da banda, marcada para o Outono. Após o anúncio, a família e os amigos lançaram uma campanha de crowdfunding para apoiar os custos médicos, que rapidamente ultrapassou a meta inicial de 350 mil dólares, aproximando-se dos 400 mil em muito pouco tempo.

Jennifer Finch iniciou a sua carreira no começo da década de 1980, integrando as Sugar Babydoll - um grupo que contava também com Courtney Love e Kat Bjelland, futuras fundadoras das Hole e Babes In Toyland, respetivamente.

Em 1986, Finch juntou-se às L7, um ano após a banda ter sido fundada por Donita Sparks e Suzi Gardner. Além de assumir o baixo, Jennifer também contribuiu frequentemente com a sua voz em vários temas.

Embora as L7 fossem originárias de Los Angeles, o grupo passava muito tempo em Seattle no final dos anos 80 e início da década de 90, precisamente no auge da ascensão do grunge, o que acabou por ligar a banda diretamente ao movimento. Nessa época, Jennifer chegou a namorar com Dave Grohl, quando este já era baterista dos Nirvana.

Finch acabou por deixar as L7 em 1996, motivada por problemas financeiros e de saúde, além do impacto emocional causado pela morte do pai e de um amigo próximo que trabalhava como roadie da banda.

Em 2014, as L7 regressaram ao ativo com a formação clássica, incluindo Jennifer. Juntas, lançaram o álbum Scatter The Rats em 2019.

Ao longo da sua carreira, a musicista tocou ainda em projetos como OtherStarPeople, The Shocker, Betty Blowtorch e Sex In Progress. Com as L7, participou em cinco dos seus sete álbuns, com especial destaque para Bricks Are Heavy (1992). Produzido por Butch Vig, o disco imortalizou o maior sucesso comercial da banda, o hino "Pretend We're Dead".

Além da música, Jennifer Finch teve um papel crucial como fotógrafa documental, registando de forma única os bastidores e a evolução da cena punk e do rock alternativo a partir de meados dos anos 80.

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Recorda aqui a Colecção RA com o álbum Bricks Are Heavy em destaque:

Podcast: Extra #36 - Woodstock À Portuguesa: Vilar De Mouros, 1971 (18-07-2026)

1971 foi um importante ano para a música portuguesa. O médico António Barge (que dividia a sua vida entre Alvalade e aldeia de Vilar de Mouros) tinha um sonho e conseguiu contretizá-lo: trazer turismo para o Minho (numa altura em que o concelho de Caminha era muito mais isolado do que hoje é), mas, acima de tudo, juntar no mesmo local o folclore, a música erudita, o fado e a "música moderna" para a juventude (com o lato pop-rock). Demorou três anos a ser construido, mas no Verão de '71, inspirado no Woodstock de 1969, conseguiu concretizá-lo. O primeiro festival de música moderna em Portugal havia chegado!

Sabemos que o profissionalismo não pautou este que o "pai dos festivais portuguesa" e que foi a boa-vontade e o voluntarismo que levou avante este evento que decorreu em três fins-de-semana diferentes. Um festival que foi olhado de lado por muita gente (numa época de cinzentismo de uma ditadura fascista), mas que também garantiu um lugar na história da música nacional pelo esforço de tantos outros (do público aos artistas, passando pela organização) que conseguiram trazer "a liberdade", o amor e paz (tão caractisticamente hippies) por dois dias a Portugal, 7 e 8 de Agosto de 1971, em Vilar de Mouros, Caminha (Viana do Castelo)!

Temos muitas histórias para contar e passamos ainda a pente fino o cartaz rock deste Festival Vilar de Mouros de 1971, no Extra de hoje! Para ouvir aqui:

Podcast: Ruído Alternativo #820 (16-07-2026)

Obituário: MIKE BROWNING (1964-2026), ex-baixista e vocalista dos Morbid Angel

Morreu Mike Browning, músico fundador dos Morbid Angel, ligado durante toda a vida à cena death-metal da Florida. O norte-americano, tinha 62 anos e faleceu ontem, dia 13 de Julho, de causas ainda não reveladas.

Michael George Browning nasceu nessa mesma cidade a 26 de Maio de 1964, tendo começado a tocar bateria aos 13 anos. Foi um dos membros fundadores dos Morbid Angel, pioneiros do death-metal, onde tocou bateria e cantou até 1986 - deixando gravado o álbum Abominations Of Desolation, que era para ser o disco de estreia do grupo, mas acabou por só ser lançado em 1991. Apesar disso, quase todos os seus temas foram sendo regravados para os primeiros LPs dos Morbid Angel, já sem Browning na formação.

Nas décadas seguintes, o baterista continuou extremamente activo, com passagens por grupos como Nocturnus, Acheron, After Death ou Nocturnus AD - uma sequela da sua primeira banda pós-Morbid Angel, que se destacava por ter uma lírica mergulhada na ficção cientifica e ser uma banda de death-metal com um teclista.

Podcast: Ruído Alternativo #819 (14-07-2026)

Obituário: BONNIE TYLER (1951-2026)

Morreu Bonnie Tyler. A cantora galesa faleceu ontem à noite, 8 de Julho, no Hospital de Faro, aos 75 anos. Bonnie estava internada no hospital algarvio desde 6 de Maio, tendo chegado a estar em coma induzido. Tudo isto, depois de um tratamento dermatológico no Reino Unido ter desencadeado uma infecção e, posteriormente, uma perfuração intestinal.

Nascida Gaynor Hopkins, Bonnie Tyler foi dona de uma das vozes mais reconhecíveis da música, tendo marcado as décadas de 1970 e 1980. Ao longo de mais de 50 anos de carreira foi indicada para prémios Grammy e Brit Awards.

A cantora deixa 18 álbuns de estúdio, que vão da música pop à música country, passando pela música rock. Destaque ainda para a sua voz rouca e potente que ficou marcada em temas como: "More Than A Lover", "It's A Heartache", "Total Eclipse Of The Heart", "If You Were A Woman (And I Was A Man)", "Believe In Me" ou "Here She Comes"; e ainda no álbum e êxito Faster Than The Speed Of Night de 1983.

Bonnie Tyler tinha uma longa relação com o Algarve, onde residia grande parte do ano, desde o final dos anos 80, na sua casa em Albufeira. Chegou a gravar na região um dos seus álbuns no final da década de '70, como disse ao The Guardian, sem nunca revelar qual.

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Recorda aqui Bonnie Tyler no Extra dedicado aos 70 anos da Eurovisão:

Podcast: Ruído Alternativo #818 (09-07-2026)

Obituário: ROGER "B. WAR" SVENSSON (1965-2026), ex-baixista dos Marduk

Morreu Roger Svensson. O sueco, ex-baixista dos Marduk, tinha 60 anos e faleceu no passado dia 4 de Julho, de causas ainda não reveladas. 

Roger "B. War" Svensson fez parte dos Marduk de 1992 a 2004, tendo contribuído para as gravações de oito álbuns da banda de black metal sueca, desde o seu segundo álbum de estúdio, Those Of The Unlight (1993), até World Funeral (2003).

Para além do pseudónimo de B. War, o músico também gravou e tocou sob o nome de Bogge. Svensson foi ainda membro fundador da banda sueca de death metal (e mais tarde viking metal) Allegiance, que lançou três álbuns entre 1996 e 1999, e onde actuava como guitarrista e vocalista. Integrou também a banda de horror punk Devils Whorehouse, entre 2000 e 2004, além de outros projetos musicais.

Podcast: Ruído Alternativo #817 (07-07-2026)

Podcast: Extra #35 - Carlos Paião: Consulta Rock Ao Médico Pop (04-07-2026)

Chega aos cinema portugueses este Verão Playback - Um Filme Sobre Carlos Paião, a 6 de Agosto. Esta biopic, realizada por Sérgio Graciano, vai retratar a vida e a carreira do compositor que, em 10 anos, marcou para sempre a música popular portuguesa com sua genialidade e criatividade musical, com destaque para a sua capacidade de brincar com a linguagem e a língua portuguesa.

Sabemos bem que só pontualmente é que Carlos Paião criou música do universo rock (uma matéria cara ao Ruído Alternativo), porém o seu legado é tal que há matéria suficiente, entre tributos e versões rock, para lhe dedicarmos um Extra. E este Extra vai ser um podcast com um rápido olhar para a sua história, mas, acima de tudo, para as suas canções (e foram mais de 300 numa década!).

The Legendary Tigerman, a sua banda e Rafael Ferreira (o actor e intérprete do músico no filme) apresentam ainda, na próxima semana, um espectáculo dedicado a Paião nos três dias do festival NOS Alive... e temos assim os ingredientes (e a validação) para vos trazer este ângulo a mais um Extra, com a homenagem a um músico que nos deixou cedo, em 1988, com apenas 30 anos.

Obituário: SHAUN GLASS (1968-2026), músico dos Broken Hope, Soil e Repentance

Morreu Shaun Glass. O músico norte-americano tinha 57 anos e faleceu no passado dia 1 de Julho, na sequência de complicações de um AVC que sofreu a 31 de Maio. A notícia foi avançada por Rob Flynn dos Machine Head e confirmada, poucas horas depois, pela sua esposa.

O músico norte-americano, nascido em 1968, foi uma das figuras de proa da cena metal de Chicago ao longo de quatro décadas. No início da década de 1980 fundou os Terminal Death, banda de death metal fundadora da cena local, e depois juntou-se aos Sindrome, ajudando  a dar mais um passo na fundação das bases do subgénero, sempre como guitarrista. Tocou também baixo nos Broken Hope, onde tocou militou durante um par de anos e deixaria dois álbuns influentes. 

Em 1997 fundou os Soil, onde finalmente conseguiria algum sucesso comercial. Passou uma década no grupo e saiu, a mal, em 2007, algo que não impediu a antiga banda de lhe prestar homenagem no momento da sua morte.

Dirge Within e Repentance foram os seus dois últimos projectos, tendo reactivado os Broken Hope pelo meio. 

Podcast: Ruído Alternativo #816 (02-07-2026)

Podcast: Ruído Alternativo #815 (30-06-2026)

Obituário: DAVID CLAYTON-THOMAS (1941-2026), vocalista dos Blood, Sweat & Tears

Morreu David Clayton-Thomas. O músico inglês tinha 84 anos e faleceu ontem, 24 de Junho, pacificamente num hospital em Toronto, Canadá.

David Clayton-Thomas nasceu em Inglaterra, em plena Segunda Guerra Mundial, tendo os seus pais se mudado para o Canadá. Em 1962, com o blues a dominar a época, acabou por rapidamente liderar pequenas bandas, tais como os David Clayton Thomas And The Fabulous Shays e The Bossmen. Quatro anos depois, em 1966, estava em Nova Iorque.

O músico acabou por entrar para os Blood, Sweat & Tears quatro meses depois do lançamento da estreia dos norte-americanos, Child Is Father To The Man, em 1968 - que se tinham separado de Al Kooper (então vocalista) por divergências artísticas.

Clayton-Thomas entrou no segundo álbum, homónimo, dos Blood, Sweat & Tears, lançado em Dezembro de '68. Na banda gravaria os restantes 10 álbuns de estúdio, editados até 1980, onde o jazz, a soul, o funk e a fusão tiveram forte presença, juntamente com o rock. Paralelamente, David Clayton-Thomas foi lançando álbuns em nome próprio.

Podcast: Ruído Alternativo #814 (25-06-2026)

Podcast: Ruído Alternativo #813 (23-06-2026)

Obituário: CLIVE DAVIS (1932-2026), produtor de Santana

Morreu Clive Davis. O norte-americano tinha 94 anos, tendo falecido hoje, 22 de Junho, ao que tudo indica, devido ao avançar da idade. Recentemente tinha sido hospitalizado com problemas respiratórios.

Clive Davis esteve ligado à indústria musical enquanto consultor jurídico; presidente da CBS Records; esteve à frente da Columbia Records e da Arista Records; e foi ainda chief creative officer da Sony Music Entertainment.

Tido como uma das figuras mais influentes da história da música moderna, Clive impulsionou o sucesso de Janis Joplin, Aerosmith ou Billy Joel, e enquanto produtor com Santana, Rod Stewart, Whitney Houston, entre outros.

Ganhou Grammys, nomeadamente com Santana, e está ainda inscrito no Rock And Roll Hall Of Fame, desde 2000, enquanto não-performer.

Podcast: Extra #34 - Britpop: 8 Músicas Que Eram Sintomas (20-06-2026)

A música não nasce num vazio. Há sempre um contexto social, político ou militar que influencia decisivamente a música que é criada a cada momento na história. E depois há aqueles movimentos que estão a ser cozinhados durante anos, num lume brando que pode durar décadas até que o guisado sonoro fique bem apurado. O empurrão final fica a cargo da imprensa que, como nós, adora colocar as bandas organizadas em prateleiras.

A ideia de um rock intrinsicamente britânico começa a ser formada nos anos 60 por um acaso: uma das bandas principais do rock britânico não conseguiu entrar no mercado americano por razões burocráticas, sendo obrigada a olhar para dentro. Os grandes momentos da música pop das ilhas de Sua Majestade foram dando a base para que a imprensa, nos anos 90, dessem um nome a esse rock: britpop, curiosamente. Neste programa, detalhamos esse percurso de décadas e ilustramos com as 8 músicas decisivas para o nascimento deste movimento. 

Obituário: WALTER PARAZAIDER (1945-2026), membro fundador dos Chicago

Morreu Walter Parazaider. Um dos membros fundadores dos norte-americanos Chicago tinha 81 anos, tendo falecido após complicações na sequência de uma longa batalha contra a doença de Alzheimer, no dia 17 de Junho.

Walter Parazaider começou por estudar clarinete clássico antes de se tornar num dos fundadores dos Chicago, em 1967, ao lado de amigos de longa data: Terry Kath, Danny Seraphine, James Pankow, Lee Loughnane e Robert Lamm. Estes começaram por dar-se a conhecer enquanto The Big Thing, mudaram o nome para Chicago Transit Authority (que viria a dar nome ao seu álbum de estreia de 1969, que muito influenciou Jimi Hendrix), até cimentar o seu nome como Chicago, em 1970.

O músico manteve-se como um dos mais constantes membros dos Chicago, com os quais conseguiu cinco álbuns no topo da tabela norte-americana. Foi multi-instrumentista, tendo tocado vários instrumentos de sopro, tais como saxofone, flauta e clarinete. Ocasionalmente, tocava também guitarra e percussões.

Walter participou em 24 álbuns de estúdio dos Chicago, da estreia de 1969 até Chicago XXXVI: Now de 2014. Em 2017, o músico foi forçado a retirar-se por motivos de saúde, tendo sido diagnosticado com a doença de Alzheimer em 2021.

Podcast: Ruído Alternativo #812 (18-06-2026)

Podcast: Ruído Alternativo #811 (16-06-2026)

Obituário: DEE PALMER (1937-2026), teclista dos Jethro Tull

Morreu Dee Palmer. A britânica, que foi teclista e arranjadora dos Jethro Tull, tinha 88 anos e faleceu após uma longa doença no Sábado, 13 de Junho.

Dee Palmer (David de nascimento) começou a sua carreira como freelancer, altura em que colaborou com Jethro Tull e outros músicos e bandas em sessões de estúdio, tais como: Pink Floyd, Genesis, Yes, Beatles ou Queen.

Querida pelos Jethro Tull, com quem colaborou desde o seu início, em 1967, tornous-se num membro da formação entre 1976 e 1980, enquanto teclista. Em 1980 Palmer acabou por sair dos Tull depois do líder, Ian Anderson, ter querido lançar um álbum a solo, o que resultou na saída de todos os membros, excepto o guitarrista Martin Barre. A editora conseguiu persuadi-lo a lançar o trabalho com o nome dos Jethro, mas "o mal já estava feito".

Com esta saída, Palmer formou os Tallis, com o antigo pianista dos Jethro Tull, John Evans, mas a falta de sucesso ditou o regresso de Dee à composição de bandas sonoras para filmes e para as gravações de estúdio. Em 2018, lançou o seu único trabalho a solo, Through Darkened Glass.

A vida de Palmer ficou marcada em 1998 quando se assumiu como transgénero e intersexo, altura em que mudou o nome. A sua disforia "reafirmou-se" depois da morte da sua mulher, em 1995.

Podcast: Ruído Alternativo #810 (11-06-2026)

Podcast: Ruído Alternativo #809 (09-06-2026)

Podcast: Extra #33 - Marilyn Monroe, 100 Anos: 11 Canções Eléctricas (06-06-2026)

2026 é o ano do centenário sobre o nascimento de Marilyn Monroe, uma actriz que marcou os anos dourados de Hollywood. Norma Jeane, de seu nascimento, acabou por mudar mesmo o nome, transformando-se ainda no ícone que todos conhecemos, extravasando as fronteiras da terra dos sonhos enquanto símbolo de moda e diva para as gerações vindouras. Naturalmente, a música pop e rock não escapou ao lastro de sucesso da norte-americana, com o surgimento de músicas sobre si.

Neste primeiro Extra de Junho celebramos esse centenário com algumas músicas do universo rock que se debruçaram sobre a actriz (ou a mencionam) e juntamos ainda alguns temas que "samplam" frases de filmes de Monroe; trazendo ainda versões de músicas que esta celebrou no grande ecrã ou outras que, não sendo rock mas que são sobre Marilyn, aqui ganham espaço com covers que o são [rock]. Um ângulo que celebra 100 anos de Marilyn Monroe em 11 canções eléctricas.

Podcast: Ruído Alternativo #808 (04-06-2026)